El passat dia 27 d’octubre els amics de L’Orgue del Vendrell ens van convocar a una nova jornada dedicada a continuar posant en valor i en difondre la gran joia que és l’orgue barroc de l’església parroquial del Vendrell.

L'acte va ser presentat per Adela Gea. 

Com us deixo al peu el vídeo de l’acte, no passaré a la descripció de l'acte, però si vull fer algunes reflexions.

Participants en l'acte d'inauguració de l'orgue restaurat davant la porta de l'església parroquial del Vendrell. A primera fila, d'esquerra a dreta: Pau Gomis, mestre de música i organista de la vila, Josep Ramon, editor del setmanari El Baix Penedès, Emili Figueras, alcalde, membres de la comissió gestora. Benvingut Socias, Pau Casals , Silvio Puggina, orguener i Bonaventura Dini. A segona fila, d'esquerra a dreta: Josep Güell, fuster, mossèn Salvador Ritort, organista de la catedral de Tarragona i Manuel Travessa, rector de la parròquia. El Vendrell 27 de juliol de 1929. Fotografia Güisens. Arxiu Comarcal Baix Penedès. Col·lecció Impremta Ramon. 

No  deixar de ser sorprenent que en una població més aviat petita com era El Vendrell que a finals del segle XIX no arribava als 5.000 habitants, veiessin la llum tres grans músics en pocs mesos de diferència:  (per ordre de naixement)  Bonaventura Dini (1876 – 1936), Pau Casals(1876 – 1973) i Benvingut Socias (1877 – 1952), i que tinguessin una vocació tan intensa i un desenvolupament tant en paral·lel ja que tots tres van ser alumnes de Carles Casals; tots tres van estudiar en algun moment a l'Escola Municipal de Música de Barcelona, van mantenir posteriorment una relació d’amistat al llarg de les seves vides, i van col·laborar entre ells. Amb tot cal reconèixer que la immensa figura de Casals hagi deixar a Socias i a Dini a l’ombra. Però El Vendrell es pot ventar d’haver sigut la seva vila natal d’aquest tres notables músics. Des de l’Arxiu Comarcal del Baix Penedès, amb la Nativitat Castejón al capdavant, es fa una tasca notable per fer ben visibles les tres figures d’aquests músics, i molt especialment en relació a Benvingut Socias i a Bonaventura Dini contribuir a que la pols de l'oblit no ens faci perdre el seu record, perquè ben al contrari es mereixen ser reconeguts i valorats.  

Quant al concert d’orgue, que va anar a càrrec de Joan Marc Ferret, Salvador Guasch, Jordi Lluís Guitart, Josep María Guitart, Ferran Herrero, Àlex Jordi i Albert Solé, voldria destacar alguns aspectes. Com ara, La dificultat que té l’orgue quant a l’ajust correcte de la tonalitat per part de l’intèrpret, una petita diferència de punt i el so canvia de manera que el efecte emocional que causa sentir la música és ben diferent. O bé la sort que té el Vendrell de comptar amb un grup d’organistes tan nombrós perquè són el present que fa possible la vitalitat musical entorn a un orgue que per les seves característiques és un patrimoni excepcional. (Enllaç a la crònica de la conferència sobre Carles Casals i l’orgue del Vendrell); i encara més la sort que té el Vendrell de tenir entre els seus organistes un jove com Ferran Herrero, amb unes aptituds i actituds que li auguren un gran futur; així com l’encert d’organitzar aquests concerts –que segons va explicar Adela Gea, en aquesta ocasió feia el nombre cent que ella presentava d’ençà que es va fer la darrera restauració – perquè, tal com ella mateixa va explicar, permet sentir a l’orgue músiques que no són de la litúrgia i que d’altre manera no es podrien escoltar.

El Vendrell reuneix a dia d’avui un nucli de persones amants de la música, professionals o no de la música, que fan que la vila tingui una vitalitat musical que ha d’ajudar a fer que el Vendrell internacionalment sigui encara més valorat i reconegut com a focus imprescindible de la música clàssica arreu del món.

Tornant a l’acte concret del passat dia 27 d’octubre, aquest formava part de les celebracions del cinquantenari de la mort de Pau Casals, i sabent l’estima del Mestre per aquest compositor, Johann Sebastian Bach (1685 – 1750 va ser l’autor més present amb  quatre títols:  “Jesus, meine Zuversicht” (Preludi coral) interpretada per Jordi Lluís Guitart; la coral “Varer unser im, Himmerlreich”, BWV 762 i  “Preludi i Fuga en Si bemoll Major”, BWV 560, ambdues interpretades per Salvador Guasch;  Preludi i Fuga en Do menor”, BWV 549 a càrrec de Ferran Herrero qui també va tocar la “Chacona en Fa menor” de J. Pachelbel (1653-1706)  i la “Chaconne mit variationen” de George Friederick Haendel (1685-1759).

El segon grup de peces van correspondre a obres del finals del segle XIX i principis del segle XX amb “Adagietto de la 5à Simfonia de Gustav Mahler (1860-1911)  i “Pavana” de M. Ravel (1875-1937) a càrrec d’Alex Jordi. D’autors contemporanis vam escoltar “Fanfarre” de Darwin Wolford (1936) tocada per Jordi Lluís Guitart i “Colors of the Wind” d’Stephen Schawartz (1948) i Alan Menken (1949) a càrrec de Joan Marc Ferret.

Dos dels organistes van interpretar peces pròpies, Josep M. Guitart amb “Petita improvisació sobre la cançó Muntanyes regalades”, partint de la coneguda cançó popular catalana; i Albert Solé amb “Just abans de laudes” (Cançons de la Roda del temps).

De Pau Casals, Albert Solé va oferir el “Glòria a Déu” de l’oratori “El Pessebre” que va aixecar una llarga ovació en record de Pau Casals. 

Nota de esguarddedona

Guilhermina Suggia va ser una extraordinària violoncel·lista que  va trencar motllos, començant per tocar el violoncel amb la mateixa  posició que els homes, a més va ser la primera dona que va actuar com a sol·lista a la sala Gewandhaus a Leipzing; i va ser la persona más joven en aconseguir-ho" (Enllaç a un article de Muy interesante dedicat a ella). 

Castellano

El pasado 27 de octubre los amigos del Órgano del Vendrell nos convocaron a una nueva jornada dedicada a continuar poniendo en valor la gran joya que es el órgano barroco de la iglesia parroquial del Vendrell.

Descripción del acto.

Adela Gea fue la encargada de presentar el acto, quien destaco que el concierto era un recuerdo al hecho que Benvingut Socias fue nombrado organista honorario del órgano del Vendrell el año 1941. También destaco el papel del organista en la iglesia católica, luterana, anglicana y en la mayoría de las iglesias reformadas; y que en el caso del Vendrell se trata de personas que de manera altruista toquen en los diversos actos litúrgicos o en las visitas que se realizan al templo. Afirmo que el origen de los conciertos de órgano que programa la asociación contribuyen a agradecerles esta labor y a facilitar que puedan tocar músicas que no forman parte de la liturgia. Este era el concierto número 100 que presentaba Adela Gea, desde que el 2010 se restauró por última vez el órgano. Cada concierto responde a la voluntad de la asociación de mantener vivo el magnífico patrimonio que representa el órgano.

A continuación, intervino Nativitat Castejón para ofrecernos la conferencia “Benvingut Socias y Pablo Casals, una amistad perdurable”.

Resumen de la conferencia:

Benvingut Socias había nacido en El Vendrell en 1877, un año después que Pablo Casals. Socias se quedó huérfano a los tres años. Su madre se casó tres años después en segundas nupcias con el veterinario de la villa, Llorenç Arbós Gavaldà a quien considerará siempre Socias como un verdadero padre. Socias, Casals i Benvingut Dini se conocieron en la escuela, así consta en la biografía que escribió de Casals Eulalia Vives, en la que recoge las declaraciones de Casals al respecto. Gracias a la investigación realizada por Natividad Castejón sabemos que se trataba de la escuela municipal y que tuvieron como profesores a Francesc Calafell i a Paulí Bayer Coll. Pero también tuvieron en común que los tres estudiaron música con Carles Casals, padre de Pablo Casals, quien era organista de la iglesia parroquial. (Enlace a Carles Casals i el órgano del Vendrell).  

Benvingut Socias estudió posteriormente en la Escolanía de Montserrat y después en el Escuela Municipal de Música de Barcelona, a la que también va Pablo Casals, que entonces se encontraba en la calle Lledó (un edificio histórico con restos de la muralla romana de Barcelona y que fue remodelado en el período barroco, que aún existe como sede de un hotel que ha recuperado todos estos aspectos históricos). En 1893, se organizó una velada musical en casa de los padres de Socias, en la que se ya se interpretan obras escritas por Benvingut Socias que tiene en ese momento dieciséis años; eran obras que había compuesto durante su estancia en la Escolania de Montserrat.  En 1894 escribe, durante sus vacaciones en El Vendrell, una obra de órgano para a Pablo Casals (pieza que ha sido interpretada un par de veces en el órgano del Vendrell actualmente y que –interpretada por Josep Mateu–   forma parte del CD que acompaña el libro ”Benvingut Socias Mercadé (1877-1952, un músic vendrellenc per descubrir” (2019) obra de Nativitat Castejón. En 1895 en el acto de bendición y bautizo de la campana refundida de la iglesia, con ese motivo se celebra una actuación musical en casa de Josep Maria Álvarez Fuster y Dolors Ribas Escofet, que eran los padrinos de la campana, en el que interviene. En 1897 se celebró en el Casino Circo, una velada literaria y musical con la presencia de personajes como Ramon Ramon i Vidales, Joan Ramon i Soler, Valentí Carner, Benvingut Socias y Pablo Casals. Entre 1898 y 1903 es profesor auxiliar de piano en la Escuela Municipal de Música de Barcelona, pero dejará este trabajo estable para dedicarse a ser concertista de piano y compositor. En esta época Benvingut Socias conocerá a Blanca Bonastre con quien se casará en 1899 en la Iglesia del Belén de Barcelona, y en el año 1900 recibirán como herencia la finca La Plana en El Vendrell. Casals mientras tanto conocería a Guilhermina Suggia con quien tendría una relación desde 1905 hasta 1912, ambas parejas fueron grandes amigas.

En 1906 Socias acompaña a Casals en los conciertos que se celebran en Barcelona con la orquesta de la Asociación Musical de Barcelona dirigida por Joan Lamote de Grignon y que tienen lugar en el Teatro Principal. En noviembre de ese año Socias se traslada a París, ciudad en que la Casals le abre las puertas, así en 1907 actuará en la Sala Berlioz y en 1908 en la Sala Pleyel.  Mientras en El Vendrell en 1906 se escucha por primera vez tocar a una “Cobla” y sentirse las sardanas en directo y en 1908 con motivo de la Fiesta Mayor se celebrará el primer concurso de sardanas y ambos músicos, Socias y Casals, deciden volver al Vendrell, participar y ofrecer las sardanas que ellos componen las ofrecen a la Beneficencia Local, porque se publican (de hecho en Barcelona la publica Musical Emporium de Josep Maria Llobet, quien era íntimo amigo de Socias y en El Vendrell lo hace Ramon Germans);  Socias escribe “Planyivola” y Casals “Festivola”. Ese mismo año ofreceran un concierto benéfico en el que participaran como Casals, Socias, Dini y María Guillermina Suggia de Casals, (así aparece en nombre recogido en el cartel). En octubre de ese año Casals y Socias actúan en el Palau de la Música Catalana, será la primera vez que Socias lo haga. A finales 1908 Socias inicia una gira europea i en 1909 se embarca hacia Nueva York para hacer la que será su única gira americana.  Ese mismo año Casals recibirá la autorización del ayuntamiento para construir la casa en Sant Salvador (la que hoy acoge el Museu Pau Casals). En 1910 Socias se embarca hacia Inglaterra y volverá al Vendrell el 1911. (En este punto acabaó la conferencia)

Acabada la conferencia se dio paso al concierto.

(Podéis escuchar el concierto en el vídeo que hay al  final del texto en catalán. Empieza en el minuto 30:51)

Como el acto formaba parte de las celebraciones del cincuentenario del fallecimiento de Pablo Casals y conociendo la admiración que sentía por Johann Sebastian Bach (1685- 1750), este fue el autor más presente con cuatro títulos  “Jesus, meine Zuversicht” (Preludio coral) interpretada por Jordi Lluís Guitart; la coral “Varer unser im, Himmerlreich”, BWV 762 y  “Preludio y Fuga en Si bemol Mayor”, BWV 560,  interpretadas por Salvador Guasch;  Preludio y Fuga en Do menor”, BWV 549 a cargo de Ferran Herrero quien también  toco  la “Chacona en Fa menor” de J. Pachelbel (1653-1706)  i la “Chaconne mit variationen” de George Friederick Haendel (1685-1759) que interpretó Josep Maria Guitart.

El segundo grupo de piezas correspondía a obras de finales del XIX y principios del XX con el “Adagio de la 5ª Sinfonía de Gustav Mahler (1860 – 1911) y la “Pavana” de Maurice Ravel (1875 – 1937) que interpretó Alex Jordi. De autores contemporáneos se pudo escuchar “Fanfarre”2 de Darwin Wolford (1936), a cargo de Jordi Lluís Guitart y “Colors of the Wind” de Stephen Schawartz (1948) y Alan Menken (1949) que interpretó Joan Marc Ferret.

Para concluir el concierto Albert Solé interpretó “Gloria a Dios” del Oratorio El Pessebre de Pablo Casals, precedida por “Justo antes de Laudes”  (Canciones de la Rueda del Tiempo) obra del propio Solé.

Algunas reflexiones a raíz del acto

No deja de ser sorprendente que en una población como El Vendrell que a finales del siglo XIX contaba con menos de 5000 habitantes fuera el lugar de nacimiento con pocos meses de diferencia de tres grandes músicos: (por orden de nacimiento) Bonaventura Dini (1876 – 1936), Pablo Casals (1876 – 1973) y Benvingut Socias (1877 – 1952) y que tuvieran una vocación tan intensa y un desarrollo tan en paralelo porque los tres tuvieron como primer profesor de música a Carles Casals, los tres estudiaron en la Escuela Municipal de Música de Barcelona, y a la vez mantuvieron su amistad toda la vida, colaborando también entre ellos. Y aunque hay que reconocer que la inmensa figura de Casals ha eclipsado un poco a Socias y a Dini; però  El Vendrell puede presumir con toda justicia y sin faltar a la verdad, que es la villa natal de tres notables músicos. Y también hay que reconocer que desde el Arxiu Comarcal del Baix Penedès, con Nativitat Castejón a la cabeza, se hace una tarea intensa para hacer visibles a los tres , especialmente en relación a Socias y Dini y así contribuir a que el olvido no nos haga perder su recuerdo, porque merecen ser reconocidos y valorados.

En cuanto al concierto, en el que intervinieron, Joan Marc Ferret, Salvador Guasch, Jordi Lluís Guitart, Josep Maria Guitart, Ferran Herrero, Àlex Jordi y Albert Solé, deseo destacar algunos aspectos. Como por ejemplo la dificultad que tiene el órgano en relación a ajustar correctamente la tonalidad por parte del intérprete, una pequeña diferencia y el sonido cambia de manera que el efecto emocional que causa sentir su música es muy diferente. O bien la suerte que tiene El Vendrell de contar con un grupo tan numeroso de organistas porque son el presente que hace posible la vitalidad musical entorno a un órgano que por sus características es un patrimonio excepcional. (Enlace con la crónica de la conferencia sobre Carles Casals y el órgano del Vendrell), una suerte reforzada por el hecho de tener entre ellos a un joven organista como Ferran Herrero, con unas aptitudes y actitudes que le auguran un gran futuro; así como el acierto de organizar estos conciertos que permiten poder escuchar composiciones que no forman parte de la liturgia y que de esta forma se pueden sentir interpretadas en el órgano.

El Vendrell reúne hoy día un núcleo de personas amantes de la música, profesionales o no de la música, que hacen que la villa tenga una vitalidad musical que ha de contribuir a que El Vendrell sea internacionalmente aún más valorado y reconocido como centro reconocido por su programación en música clásica.

Al acabar el acto se regaló a los asistentes una reproducción de una tarjeta postal escrita y firmada por Pablo Casals, dirigida a Benvigut Socias. El original se encuentra depositado en el Arxiu Comarcal del Baix Penedès y forma parte del Fondo Benvingut Socias.  

El acto fue organizado por la asociación l'Orgue del Vendrell; con el apoyo de la Direcció General de Patrimonio Cultural de la Generalitat de Catalunya: Arxiu Comarcal del Baix Penedès, la Diputació de Tarragona, el Consell Comarcal del Baix Penedès, el Ayuntamiento del Vendrell con la col·laboración de la Iglesia Parroquial de Sant Salvador del Vendrell. 

Nota de esguarddedona

Guilhermina Suggia fue una extraordinaria chelista que rompió moldes, desde tocar el chelo en la misma posición que los hombres, a ser la primera mujer que actuó como solista en la sala Gewandhaus de Leipzing, siendo la persona más joven en conseguirlo" (Enlace a un artículo de Muy interesante dedicado a ella). 

English

On 27 October,  the Association of Friends of the Organ of el Vendrell (L'Orgue del Vendrell) offered a new event. On this occasion, a lecture by Nativitat Castejon Director of the Arxiu Comarcal del Baix Penedès on the relationship between Benvingut Socias and Pau Casals and followed by an organ concert.

Summary of the act

The purpose of the event was to remember that Benvingut Socias was appointed organist of honour of El Vendrell in 1941.

The presentation was given by Adela Gea. She explained the important role the organist has played in the Catholic, Lutheran, Anglican, and much of the Reformed Church.

In El Vendrell there is a large group of organists who work for free at liturgical events or during church visits.

The concerts, like that night, started in 2010 after the last restoration of the organ.

That night was the 100^th concert presented by Adela Gea. In these concerts, organists can play music different, non-liturgical music. 

The association wants the concerts to be an opportunity to showcase the impressive quality of the Baroque Organ of El Vendrell.

Summary of the lecture

You can see a carousel of images of the conference content in castellano part. 

Benvingut Socias was born in El Vendrell in 1877, one year after Casals. Socias was an orphaned at the age of three.

When he was six years old, his mother married the village veterinarian Llorenç Arbós Gavaldà, for Benvingut he was always his father.

Socias, Casals and Benvingut Dini have knew each other at the school; as Casals himself explained and Eulalia Vives wrote in her book biography of Casals. Nativitat Castejon investigated what this school was. It was the municipal school. Their teachers were Francesc Calafell and Paulí Bayer Coll. They also had the same music teacher: Carles Casals, the father of Pablo Casals.

Benvingut Socias continued his musical training at the Escolania of Montserrat, and later at the Municipal School of Music of Barcelona (Escola Municipal de Música de Barcelona). Casals also attended this same school. (The school was in a historic building with parts of the Roman Wall of Barcelona and others from the Baroque period; today it is a hotel that has recovered all this historical legacy).

In 1893 there was a concert in Socias’ parents’ house and he performed some of his own compositions. He was sixteen years old. The compositions were made during his stay in Montserrat.

In 1894 during his holidays in El Vendrell he wrote an organ composition for Pablo Casals. (This piece has been played twice in our time in the organ of El Vendrell and forms part of the CD that accompanies the book "Benvingut Socias Mercadé (1877-1952), un music vendrellenc per descubrir (2019) (Benvingut Socias Mercadé (1877 – 19952) an undiscovered musician from El Vendrell) by Nativitat Castejon". The piece on the disc was performed by Josep Mateu).

In 1895 the refounded church bell was blessed and baptised. The godparents were Josep Maria Álvarez Fuster and Dolors Ribas Escofet, and for this, and a concert was held in their house with Benvingut Socias.

In 1897 a literary and musical evening was held at the "Casino Circo", with Ramon Ramon i Vidales (he wrote folk tales and sketches), Joan Ramon i Soler (cultural facilitator and columnist), Valentí Carner Soler (writer and poet), Benvingut Socias and Pablo Casals, among others.

Between 1898 and 1903 Benvingut Socias was an assistant piano teacher at The Municipal School of Music in Barcelona, but he left this job because he wanted to become a concert pianist and composer, so he needed time to prepare himself. He preferred to leave a stable job and develop his vocation as a pianist and composer.  It was around this time that Benvingut Socias  met Blanca Bonastre and married her in 1899 in the Church of Belén in Barcelona. For his part, Pablo Casals met Ghilhermina Suggia (cellist) when she was a teenage cello student and they met again in 1905, when she was twenty years old. From then until 1912 they maintained a relationship. The two couples were very good friends.

In 1906 Socias accompanied Casals in concerts in Barcelona with the orchestra "Asociación Musical de Barcelona" directed by Joan Lamote de Grignon at the Teatro Principal.  This same year, in November, Socias travelled to Paris, and Casals opened all the doors to him. In 1907 Socias performed at Salle Berlioz and in 1908 at Salle Pleyel.

Also in 1906 was the first time that El Vendrell had a concert by a "Cobla" (a typical Catalan instrumental ensemble that performs sardanas. (The cobla is usually made up of eleven musicians: a piccolo and tambourine, two treble, two tenoras (a wind instrument similar to the double reed oboe), two trumpets, two flugelhorns, a trombone and a double bass). It was the first time that the people of El Vendrell were able to hear sardanas being played in their town.

In 1908, El Vendrell held its first sardana competition as a part of the Fiesta Mayor. Socias and Casals returned to El Vendrell and took part in it. Socias wrote "Planyivola" and Casals "Festivola". Both sardanas were edited and the profits were transferred to the local charity. They were published by Musical Emporion of Josep Maria Llobet (great friend of Socias) in Barcelona and by Ramon Germans in El Vendrell.

That same year a benefit concert was given by Casals, Socials Dini, and Guillermina Suggia de Casals (the poster said exactly this name as if she was Casals' wife). And in October Casals and Socias played for the first time at the Palau de la Música Catalana.

At the end 1908 Socias began his first European tour, and the following year he travelled to Nueva York and made his first and only tour in America; in 1911 he travelled to London and returned to El Vendrell in 1911.

Meanwhile, in 1909 the Town Council offered permission to build the house in Sant Salvador, in that time the only house on the beach; today this house is the Pau Casals Museum.

The conference ended at this point.

Esguarddedona note

Guilhermina Suggia was an incredible cellist who broke boundaries, for example she played the with the same leg position as men. And she was the first woman to play as a soloist in the Gewandhaus in Leipzing, and the youngest person to do so.)

The concert

(You can listen to it in the video at the end of the Catalan part. It starts at minute 30:51)

The event was part of the celebrations of the 50th anniversary of the death of Pau Casals. Knowing the love for Bach by Casals, four of the pieces were by this composer:  “Jesus, meine Zuversicht” (Choral Prelude) performed by Jordi Lluís Guitart; the chorale “Varer unser im, Himmerlreich”, BWV 762 and “Prelude and Fugue in B-flat Major”, BWV 560, performed by Salvador Guasch; Prelude and Fugue in C minor”, BWV 549 performed by Ferran Herrero who also played the “Chaconne in F minor” by J. Pachelbel (1653-1706) and the “Chaconne mit variationen” by George Friederick Handel (1685-1759) performed by Josep Maria Guitart.

The second group of pieces was from the end of the 19th century and the start of the 20th century:  Adagio from the 5th Symphony by Gustav Mahler (1860 – 1911) and the “Pavane” by Maurice Ravel (1875 – 1937) performed by Alex Jordi. From contemporary composers, we could hear “Fanfarre”2 by Darwin Wolford (1936), performed by Jordi Lluís Guitart, and “Colors of the Wind” by Stephen Schawartz (1948) and Alan Menken (1949), performed by Joan Marc Ferret.

The concert ended with Albert Solé performing "Gloria a Dios" (Glory to God) from the Oratory El Pessebre by Pablo Casals, preceded by his own composition "Justo antes de Laudes" (Just before Lauds) from “Canciones de la Rueda del Tiempo” (Songs from the Wheel of Time).

Some reflections on this event

It is surprising that El Vendrell, a village of less than 5,000 inhabitants at the end of the 19th century, was the birthplace of three great musicians. Within a few months Bonaventura Dini (1876 - 1936), Pablo Casals (1876 - 1973) and Benvingut Socias (1877 - 1952) were born (in chronological order). All of them had a passionate vocation for music, and developed their careers in parallel. Their first music teacher was Carles Casals. All of them were pupils at the Municipal School of Music in Barcelona (Escuela Municipal de Música de Barcelona). And they also were good friends throughout their lives.  No doubt the great figure of Casals eclipses, and still eclipses, Socias and Dini. But El Vendrell can say with certainty that it is a birthplace of three great musicians. We must recognise that the Arxiu Comarcal del Baix Penedès, with Nativitat Castejon at the head, works hard to make all them visible, especially with Socias and DIni, trying to stop them from being forgotten. Socias and Dini deserve to be more recognized and valued.

The concert was performed by Joan Marc Ferret, Salvador Guasch, Jordi Lluís Guitart, Josep Maria Guitart, Ferran Herrero, and Albert Solé. I would like to highlight some aspects:

The difficulty in setting the correct key on the organ:  There are few distances between tonalities and the differences change the sound and the emotional effect produced by the music.

Or having a large number of organists, because they can show the exceptional quality of the organ of El Vendrell (Link to Carles Casals and the organ of El Vendrell).

Or the luck to have such a young organist as Ferran Herrero because with his skills and attitudes he will have a great future.

Or the right decision to organise such concerts, because we can listen to pieces on the organ that do not belong to religious liturgy.

El Vendrell today has a large group of music lovers, music professional or not, who make  El Vendrell a town with a high musical vitality and work to ensure that El Vendrell is highly recognised as a centre for classical music.

At the end of the event, a reproduction of a postcard, written and signed by Pablo Casals, to Benvingut Socias was presented as a gift. The original postcard is deposited in the Arxiu Comarcal del Baix Penedès. It is part of the Benvingut Socias Fund. 

The event was organised by L’Orgue del Vendrell (El Vendrell Organ Association), with the support of the Directorate of Cultural Heritage: Regional Archive of Baix Penedès, the Provincial Council of Tarragona, the Regional Council of Baix Penedès, the Vendrell City Council with the collaboration of the Parish Church of Sant Salvador del Vendrell.

 .

Dimecres 25 d’octubre l’Associació Musical Pau Casals del Vendrell ens va convocar a un nou acte, aquest cop dedicat al Monument a Pau Casals obra d’Apel·les Fenosa, un projecte que va tenir un recorregut diferent de l’esperat.

El relat comença el 1974, any en què l’associació ja es va plantejar que caldria un monument a Pau Casals i un cop fet  l’acord amb l’ajuntament d’aquell moment li van proposar la idea a Apel·les Fenosa, que la va acollir amb entusiasme. Tan va ser així que l’any 1976, coincidint amb el centenari del naixement de Casals, Fenosa va presentar públicament, a la Galeria Ur, la maqueta del que havia de ser la escultura, que havia d’anar a la plaça Nova del Vendrell.  L’encàrrec es va tirar endavant i es va començar a fer l’obra en fang.

Un procés de creació documentat en pel·lícula

L’associació comptava amb un membre, Amador Mercader, que va tenir l’encert de filmar aspectes rellevants del Vendrell i dels actes culturals que succeïen. En aquest cas es va dedicar a fer un documental on, en només deu minuts, va ser capaç de recollir el procés de creació de l’escultura per part d’Apel·les Fenosa i el seu equip dins el seu taller, fins deixar-la en condicions de poder ser transformada en bronze. Un document històric que vam poder veure abans que Nekane Aramburu,  directora de la Fundació Apel·les Fenosa,  expliqués algunes de les seves característiques com a obra d'art i que Martí Carnicer (qui va ser Alcalde del Vendrell, Diputat al Parlament de Catalunya i Secretari General del departament d'Economia i Finances de la Generalitat de Catalunya (2003-2010) expliques el dificultós periple i els entrebancs per poder finançar-lo que va patir l’encàrrec del monument, i que acabaria per portar l’escultura a Barcelona, on avui dia es pot visitar als jardins del Turó Park. 

Nekane Aramburu,  va començar la seva intervenció llegint el poema de Salvador Espriu que forma part del monument:

A PAU CASALS

EL VELL ARBRE VA CAURE

NO PELS ANYS. L'ABATIEN

DESTRALS DE CIMS, A PENES

BAIXOS GRAONS QUE DUEN

PER LABERINTS I CINGLES,

DE NAUFRAGIS A BOSCOS

AL MUR SENSE CAP PORTA

DE LA LLUM ON ET GUARDES,

IMPENSABLE BELLESA.

PERÒ MANS QUE CONEIXEN

TOT EL REPÒS DEL BRONZE,

ENLAIRARAN PER SEMPRE

EN FLAMA L'HARMONIA

ELS FRÀGILS SONS ATESOS

PEL TREBALL NOBILÍSSIM

DE LENTS ESGUARDS MOLT SAVIS

LA FORTA DISCIPLINA

DEL TEMPS I DEL SILENCI

LLARGUES ARRELS DELS SOMNIS

D'UN GRAN COR IMMORTAL

SALVADOR ESPRIU

Així mateix, va descriure com la idea de com seria l’escultura va sorgir a partir d’una teula romana (que Fenosa va trobar al seu jardí) vista en posició vertical, on la cara còncava representa la música i on estan representats àngels que toquen instruments, i on la convexa conté el poema d’Espriu.

Nekane Aramburu ens va parlar de les metàfores que es poden copsar en una primera lectura del monument, com ara  l’aspecte de flama en que acaba la teula, que simbolitzaria que ens transporta com ho fa la música; o que els àngels poden representar totes les músiques que hi ha dins la música; i de què com obra d'art té moltes altres lectures. Així, per Ramon Carrasco – qui tenia molt present que Fenosa era també un artista que va conèixer l’exili -  aquest  seria un monument a Casals, però sobretot al que representava Casals i que també es pot interpretar com un homenatge a  Catalunya. En canvi, per Alexandre Cirici l'obra seria, a més d'un monument dedicat a Casals, un monument dedicat a la pau.

Per la seva part Nekane Aramburú va plantejar-nos una reflexió sobre la iconografia del monument, que, en la seva opinió,  ens retrotrau als referents culturals clàssics de Fenosa però readaptat als seus missatges. També, en la seva opinió, probablement aquest va ser el darrer gran monument commemoratiu del segle XX atès que posteriorment es faran obres que s’exhibeixen com a monuments, però no tindran el contingut que té l'obra de Fenosa. 

Així mateix, va oferir-nos una veritable conferència sobre el fet cíclic de les histories de l’art (perquè n’hi na més d’una historia de l’art) i com es poden trobar paral·lelismes entre diverses obres d’art que van anar sorgint al llarg dels segles per ser monuments commemoratius i que també serveixen també per narrar històries o fer arribar missatge,  com ho va fer Fenosa. 

També va voler destacar les característiques d'una historia de l'art que ha estat sempre patriarcal i que ha deixat fora les dones, i que s’explica sovint com evolutiva, quan no ho és realment. Cosa que va lligar amb el fet de que les etapes de l’art de Fenosa no van ser lineals, sinó que hi ha una anada i tornada;  de tal manera que es podria definir que cada obra és el resultat de tots els moments del seu art que queden reflectits en un únic moment. Aspecte lligat al fet que aquesta obra dedicada a Pau Casals va ser realitzada per Fenosa quan ja tenia setanta set anys i per tant acumulava experiència i maduresa i això es pot copsar a l’obra.   

Aramburu també va citar a Aloïs Riegl per parlar de la importància dels monuments, citant la seva obra “El culto moderno a los monumentos”, on parla de la intenció de mantenir viva la memòria i la instrumentalització del monument (commemoratiu) per aquesta finalitat.  

Una obra per molts anys inacabada

Martí Carnicer va poder explicar les causes que van portar a que el monument finalment acabés a Barcelona; partint d'una exhaustiva investigació i anàlisi de la documentació existent de l’AMPC (que es troba dipositada a l'Arxiu Comarcal del Baix Penedès); de la biografia del escultor que va escriure la seva esposa Nicole (nascuda Damotte, tot i que també va utilitzar com signatura per la seva obra gravada el nom de Nicole Florensa en homenatge a la mare de l’escultor); i de notes de Josep Altet,

Per començar, Martí Carnicer, va contextualitzar el moment de l’encàrrec (1974) en un període de temps on encara Franco és viu. I com el 1975 es van crear dues comissions mixtes  entre l’ajuntament i l’AMPC: una per coordinar els actes del centenari del naixement de Pau Casals i altre específica per fer realitat el monument.

Va explicar com Fenosa havia demanat llibertat per fer el monument i va valorar el treball en vuit milions de pessetes, que li van acceptar;  però com la Comissió veia que el preu total i final de l’obra era massa alt, es van tornar a reunir l’endemà i van acordar que el projecte seria de quatre milions. També va explicar com es va fer una gran difusió a la premsa de tot Catalunya sobre l’encàrrec; i que la maqueta també es va presentar al Círculo Catalán de Madrid.

Va continuar el relat explicant com l’Ajuntament va dotar amb un milió de pessetes el projecte. Per poder completar el total del pressupost es va fer una promoció per finançar el monument, posant a la venda còpies de la teula al preu de cent mil pessetes unitat. Es van fer trenta cinc però només es van vendre tres i per tant només es van poder recollir tres-centes mil pessetes. (Anys més tard Fenosa destruiria les que van queda com a romanent).    

També va explicar com l’obra va anar creixent més i més en volum i alçada, sent molt més gran del que s'havia previst en un inici; que de fet no va ser encara més alta perquè el sostre del taller no ho permetia.  Mentrestant es va continuar fent difusió, promoció i recerca de recursos, incloent la Generalitat de Catalunya (però aquesta no tenia realment disponibilitat per poder ajudar),  sense obtenir el resultat desitjat. 

La situació es precipita. 

Martí Carnicer va explicar que des del 1977 la feina estava de fet acabada a manca de poder fondre l’escultura en bronze; que el 1978 el que paga l'AMPC és el local de treball; i com el 1979, donada la situació d'estancament i en no haver perspectives per aconseguir finançament, l’AMPC va prendre la decisió de deixar de pagar el lloguer i va fer desmuntar els motllos de guix  amb els que s'havia de fer l'obra en bronze,  sense permís de Fenosa, perquè ningú li va fer esment previ al trasllat, segon explica Nicole al Catàleg Raonat. Les peces de guix es van transportar a Valls.  El pressupost del fonador en aquells moments era d'onze milions de pessetes. 

L'evolució del pressupost i del finançament del monument . 

Carnicer va detallar els costos i els ingressos del projecte. Els estudis previs van costar tres-centes cinquanta mil pessetes que pràcticament es van pagar amb la venda de les teules. La part feta del monument, sense la fosa, era de dos milions tres-centes mil pessetes. De les quals un  milió l'havia  cobrat Fenosa i la resta eren les despeses (lloguer, materials,  ajudants ...) Es paguen amb dues subvencions,  una de l’Ajuntament i una altra de la Diputació d’un milió cadascuna i  l’associació paga la resta.  

Noves expectatives

Martí Carnicer va evidenciar en la seva intervenció com des de l'AMPC no es deixava de cercar alternatives per poder fer realitat el monument i en va sorgir una oportunitat l’any 1980, arran la venda d'uns terrenys que eren part del patrimoni amb que Casals va dotar la Fundació Pau Casals. (La Fundació Pau Casals va ser creada per Casals amb la casa que avui es el museu i uns terrenys. Aquest terrenys s'anaven a vendre per poder dotar de recursos líquids a la institució). Tot i que no existeix una documentació física els fet que van succeir posen en evidència que l'empresa que comprava els terrenys també assumiria el cost restant de la realització de l’escultura. Però l'empresa va fer fallida. Tant mateix l'empresa successora va fer arribar els recursos. 

Els recursos van arribar, però ja era tard per poder fer que el monument de Fenosa restés al Vendrell. Per això aquests es van destinar a honorar igualment a Casals, fent realitat la Plaça Bach i l'escultura dedicada a Pau Casals obra de Subirats. 

D'altre costat Carnicer va puntualitzar que aquell any de 1980,  el cost de fondre el monument segon pressupost del mateix fonedor, havia arribat als vint-i-set milions de pessetes. (El cost equivalia a la quarta part del pressupost de l’Ajuntament de l’època). 

Barcelona acull el projecte

Segons ens va explicar Martí Carnicer, Fenosa havia començat a acaronar la idea de destruir els guixos, però uns bons amics li van treure del cap, entre ells Jordi Maragall, pare de Pasqual Maragall. Així el 1980 es van iniciar contactes amb l'Ajuntament de Barcelona presidit per Narcís Serra; l'ajuntament decideix assumir el projecte, per això es van posar en contacte amb l'AMPC per arribar a un acord. Després d’una reunió amb el regidor Lluís Reverter qui representava a l’alcalde van acordar que  en compensació dels diners pagats com a despesa per part de l’AMPC (sense l'import corresponent a l'escultor),  Barcelona aportaria al Vendrell dos monuments de bronze, un dedicat a Pau Casals, obra de Viladomat, i altre dedicat a Guimerà. Per la seva part Fenosa posa a disposició de l’AMPC el milió cobrat pel monument; l'AMPC  li respon que el posarà en coneixement de l’Ajuntament (era la subvenció de l’Ajuntament la que havia servit per fer aquell pagament), era l’any 1981. El milió cobrat per Fenosa, no es va reclamar, però la Fundació Apel·les Fenosa va queda assentada al Vendrell d’on no pot marxar, raó per la qual el Vendrell compta amb aquest valuós i preuat llegat com a part del seu patrimoni cultural. 

El dia 6 d’abril de 1982 es va inaugurar el monument a Barcelona.

fOTO: òSCAR gIRALT (ANY 2015) - BARCELONA.CAT

CC BY-NC-ND 4.0 DEED

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Nekane Aramburu és gestora cultura, museòloga i teòrica amb formació en Història de l’Art i en Museologia.  Entre 2013 i 2019 va dirigir el Museu Es Baluard i entre 1999 i 2010 Espacio Ciudad (Ajuntament Vitòria-Gasteiz).

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Castellano

El pasado miércoles 25 de octubre la Associació Musical Pau Casals del Vendrell (AMPC) nos convocó a un nuevo acto, esta vez dedicado al monumento a Pablo Casals obra de Apel·les Fenosa, un proyecto que tuvo un recorrido diferente al esperado.

El relato se inicia en 1974. Casals había muerto un año antes y la asociación ya se planteaba la necesidad de un monumento dedicado al Maestro. Hicieron la propuesta al ayuntamiento y con la conformidad de éste explicaron la idea a Apel·les Fenosa, quien la acogió con entusiasmo. Dos años más tarde, en 1976, coincidiendo con el centenario del nacimiento de Casals, Fenosa presentó públicamente en la Galería Ur del Vendrell la maqueta de la escultura que, una vez realizada, debía instalarse en la Plaza Nova del Vendrell.

El encargo se confirmó y el escultor inició la obra en barro, para después hacer el molde de yeso que sirviera para la fundición en bronce.

Un proceso de creación documentado en película

La asociación contaba con un miembro, Amador Mercader, que tuvo el acierto de filmar los aspectos más destacados del Vendrell y de los actos culturales que se iban produciendo. En este caso hizo un documental que en sólo diez minutos fue capaz de recoger todo el proceso creativo de la escultura por parte de Fenosa y su equipo realizaban en el taller para dejarla en condiciones de ser fundida en bronce.

Este verdadero documento histórico fue proyectado durante el acto, justo antes de que Nekane Aramburu, directora de la Fundació Apel·les Fenosa, explicara algunas de sus características como obra de arte y que Martí Carnicer (que fue Alcalde del Vendrell, Diputado del Parlamento de Catalunya y Secretario General del departamento de Economía y Finanzas de la Generalitat de Catalunya),  explicara el complicado periplo y las dificultades para poder financiarlo que sufrió el encargo del monumento y que acabaría por llevar la escultura a Barcelona, donde se puede ver hoy en día en el Turó Park.

Nekane Aramburu empezó su intervención leyendo el poema de Salvador Espriu que forma parte del monumento:

(traducción libre)

A Pablo Casals

El viejo árbol cayó,

no por los años, le abatían

hachas de cimas, a penas

escalones bajos que llevan

por laberintos y barrancos,

de naufragios en bosques

el muro sin ninguna puerta

de la luz donde te guardas,

impensable belleza.

Pero manos que conocen

todo el reposo del bronce,

elevaran para siempre

en llama la armonía

los frágiles sonidos atendidos

por el trabajo nobilísimo

de miradas lentas muy sabias

la fuerte disciplina

del tiempo y del silencio

largas raíces de los sueños

de un gran corazón inmortal

Salvador Espriu

Describió que Fenosa encontró en su jardín una teja romana y de ahí extrajo la idea de cómo sería la escultura: la teja romana en posición vertical, la cara cóncava significa la música y en ella están representados los ángeles que tocan instrumentos, y en la convexa el poema de Espriu. 

Aramburu habló de las metáforas que podemos captar en una primera lectura de la obra, como por ejemplo el aspecto de llama con que acaba la teja, que simbolizaría que nos transporta, como lo hace la música, o los ángeles, que pueden representar las todas las músicas que contiene la música; así como toda obra de arte admite muchas lecturas, de manera que para Ramon Carrasco, que tenía muy presente que Fenosa también era un artista que había conocido el exilio, aquel monumento a Casals estaría dedicado a lo que Casals representaba y que se podría interpretar también como un homenaje a Catalunya,  mientras que para Alexandre Cirici la obra era un monumento dedicado, además de a Casals, a la paz.

Por su parte Nekane Aramburu planteó una reflexión sobre la iconografía del monumento, que nos retrotrae a los referentes culturales clásicos de Fenosa, pero readaptados a sus mensajes. En su opinión, probablemente este sea el último gran monumento (conmemorativo) del siglo XX, porque las obras que se exhibirán posteriormente en el espacio público no tendrán el contenido que tiene la obra de Fenosa.

Así mismo, ofreció una verdadera conferencia sobre el hecho cíclico de las historias del arte (porque hay más de una historia del arte) y como se pueden encontrar paralelismos entre diversas obras de arte surgidas a lo largo de los siglos para ser monumentos conmemorativos que sirven para narran historias o hacer llegar un mensaje, como lo hizo Fenosa.

Destacar que en su intervención no quiso dejar de hacer mención de las características de una historia del arte que siempre ha sido patriarcal y ha dejado fuera a las mujeres, una historia que se ha explicado a menudo como evolutiva cuando realmente no lo es. Cosa que enlazo con el hecho de que las etapas del arte de Fenosa no son lineales, sino que hay una ida y una vuelta; de tal modo que en realidad podríamos definir que el resultado de todos los momentos de su arte se ven reflejados en un solo momento. Este aspecto queda ligado al hecho que esta obra fue realizada cuando Fenosa tenía setenta y siete años; tenía acumulada experiencia y madurez y eso se capta en la obra.

Aramburu también citó a Aloïs Riegl y de su obra “El culto moderno a los monumentos” en que habla de la intención de mantener viva la memoria y la instrumentalización del monumento (conmemorativo) con esa finalidad.

Una obra por muchos años inacabada

Martí Carnicer –a partir de una exhaustiva investigación y análisis de la documentación existente en el archivo de la asociación, que està depositado en el Arxiu Comarcal del Baix Penedès, así como de la biografía del escultor que escribió Nicole Fenosa (nacida Damotte, si bien también utilizó para firmar su obra el nombre de Nicole Florensa, en honor de la madre del escultor), y también de notas de Josep Altet– pudo explicar las causas que llevaron a que el monumento finalmente esté en Barcelona.

Inicio la intervención contextualizando el momento en que se realizó el encargo, en que aún vivía Franco. Y como en 1975 se crearon dos comisiones mixtas entre el ayuntamiento y la AMPC, una para coordinar los actos del centenario del nacimiento de Pablo Casals y otra específica para hacer realidad el monumento.

Explicó como Fenosa pidió libertad para crear el monumento y puso el precio en ocho millones de pesetas, que le fueron aceptados. Pero la comisión veía que el precio total y final de la obra era demasiado alto, así que se reunieron al día siguiente y acordaron como precio cuatro millones de pesetas. Explicó también como se hizo una gran difusión en la prensa de Catalunya de este encargo; y que la maqueta fue presentada también en el Círculo Catalán de Madrid.

Continuó el relato explicando como el Ayuntamiento doto el proyecto con un millón de pesetas. Para poder completar el total del presupuesto se hizo una promoción para financiar el monumento, poniendo a la venta copias de maquesta al precio de cien mil pesetas unidad. Se hicieron treinta y cinco, pero se vendieron sólo tres, por lo que solo se recaudaron trescientas mil pesetas. (Años más tarde Fenosa destruiría el resto).

Describió también como, mientras tanto, la obra iba creciendo en volumen y altura, siendo mucho mayor de lo previsto en un inicio, y que si no acabó siendo más alta era porque no hubiera cabido en el taller. Por otro lado, se continuó haciendo difusión, promoción y búsqueda de recursos, incluyendo la Generalitat de Catalunya, (que en aquellos tiempos no tenía realmente disponibilidad para ayudar) todo sin obtener el resultado deseado.

La situación se precipita.

Martí Carnicer que desde 1977 el trabajo estaba acabado, a punto para poder fundir la escultura en bronce y que de hecho los gastos que pagó la AMPC durante el año 1978 era el arrendamiento del local de trabajo y que dada la situación de estancamiento y falta de perspectivas no se podía continuar manteniendo ese gasto, así que el año siguiente (1979) la AMPC tomó la decisión de dejar de pagar el alquiler e hizo que desmontaran el molde yeso con el que se había de fundir la obra en bronce, sin permiso de Fenosa, según explica Nicole al Catálogo Razonado. Las piezas de yeso se llevaron a Valls. El presupuesto del fundidor en aquellos momentos era de once millones de pesetas.

Nuevas expectativas

Carnicer puso en evidencia que la AMPC siguió trabajando en la búsqueda de alternativas para hacer realidad el monumento, y esta oportunidad surgió en 1980, a raíz de la venta de unos terrenos que eran parte del patrimonio de la Fundación Pau Casals. (La Fundación Pau Casals fue creada por Casals con la casa que hoy es el museo y unos terrenos. Estos terrenos se iban a vender para dotar de recursos líquidos a la institución). Aunque no existe documentación que lo explique, los hechos prueban que la empresa que compraba los terrenos iba a sufragar los gastos restantes de la realización de la escultura. La empresa quebró, pero la empresa sucesora se hizo cargo de ese compromiso y los recursos económicos llegaron por esta vía en el año 1980.

Los recursos llegaron, pero ya era tarde para que el monumento de Fenosa se quedase en El Vendrell.  

Por ello se destinaron a honrar a Casals, haciendo realidad la Plaza Bach y el monumento a Casals obra de Subirats. 

Carnicer puntualizó que el costo de fundición según el último presupuesto de 1980 era de veintisiete millones de pesetas, lo que equivalía a la cuarta parte del presupuesto total del ayuntamiento.

Barcelona acoge el proyecto

Según nos explicó Martí Carnicer, Fenosa había empezado a acariciar la idea de destruir el molde de yeso, pero unos buenos amigos le quitaron la idea de la cabeza, entre ellos Jordi Maragall, padre de Pasqual Maragall. El 1980 se iniciaron contactos con el Ayuntamiento de Barcelona presidido por Narcís Serra; el ayuntamiento decide asumir el proyecto y por ello se pusieron en contacto con la AMPC para llegar a un acuerdo. Después de una reunión con el concejal Lluís Reverter, quien representaba al alcalde, se acordó que en compensación por el coste de los gastos (sin el importe correspondiente al escultor), Barcelona aportaría al Vendrell dos esculturas de bronce, una dedicada Pablo Casals obra de Viladomat, la otra dedicada a Àngel Guimerà. En 1981 Fenosa puso a disposición de la AMPC el millón que había cobrado, pero como este importe se había pagado con una subvención del Ayuntamiento del Vendrell, la asociación le contesto que informaría al Ayuntamiento al respecto.  El millón no se le reclamó, pero la Fundació Apel·les Fenosa se quedó asentada de manera definitiva en El Vendrell, y sin posibilidad de cambiar de ciudad, con ello el Vendrell sumaba otro valiosa y valorada institución a su patrimonio cultural. 

El día 6 de abril de 1982 se inauguró el monumento en Barcelona. Está situado en la Av. Pau Casals, a la altura del número 19.

Nekane Aramburu es gestora cultural, museóloga y teórica con formación en Historia del Arte y en Museología. Entre 2013 y 2019 dirigió el Museu Es Baluard y entre 1999 y 2010 Espacio Ciudad (Ayuntamiento de Vitória-Gasteiz)

English

On Wednesday, 25^th  October the Associació Musical Pau Casals del Vendrell (AMPC) held a new event.  This time on the monument to Pablo Casals by the sculptor Apel·les Fenosa. A project with a different ending to the initial idea.   

Before the conferences, we were able to see an interesting documental by Amador Mercader on all the processes of involved in the construction of the sculpture except for its casting bronze.

The artistic characteristics were explained by Nekane Aramburu, the current director of the Apel·les Fenosa Foundation.

The economic and financial aspects of the project were explained by Martí Carnicer (former Major of El Vendrell, also former member of the Parliament of Catalonia and former Secretary General of the Department of Economy and Finance of the Generalitat de Catalunya.

Summary of the lectures.

In 1974, just one year after the death of Pablo Casals, the AMPC thought it necessary to have a memorial to Casals in El Vendrell.

The AMPC talked to the town council and with its agreement made the proposal to the sculptor Apel·les Fenosa. He accepted it with enthusiasm.

In 1976 the model was presented in the Ur Galery in El Vendrell, as part of the commemoration of the centenary of Casals’ birth.

The sculpture was to be placed in the Plaça Nova in El Vendrell.

The sculptor began the work in clay, and later the plaster mould to melt it in bronze.

Description of the sculpture

The idea was born a day when Apel·les Fenosa found a roman-style tile in his garden.

He designed the sculpture based on a standing roman-style tile, the convex side with angels playing instruments and the concave side with the text of a poem by Salvador Espriu dedicated to Pablo Casals. The upper part of the tile ends with flames.

The different symbolic interpretations of the sculpture.

At first sight, the flames transport us like music, or the angels are the representation of the different musics that music contains.

But there are many other points of view. For example, Ramon Carrasco’s opinion is that Fenosa was an artist who knew the exile, so the monument is not only about Casals, it is also about the ideas that Casals symbolised.  And for Alelxandre Cirici the monument is dedicated to Casals but even more to Peace.

Nekane Aramburu suggested a reflection on the iconography of the monument. For her has many classic cultural references to Greek and Roman art, but Fenosa readapted the messages. She also thinks that this was the last commemorative monument in Spain in the twentieth century because the works placed subsequently in public space later do not have the same content as Fenosa's work.

She also explained that the history of art, or rather the histories of art (because there are many), was patriarchal and excluded women, and also was explained in an evolutive sense, when in her opinion this is not true. Fenosa's art was not linear, was a back-and-forth, with ideas and practices revisited and rethought; so each of Fenosa's works was the result of all his artistic moments at the time of creating each work. When Fenosa made this sculpture, he was 77 years old, and he had a wealth of experience and maturity, as can be seen in the monument.

She quoted Aloïs Riegl's book "The Modern Cult of Monuments" in relation to the intention to keep the memory alive and the instrumentalisation of the memorial in this direction.

The problems involved in making the work a reality.

Marti Carnicer did exhaustive research on the documents of the AMPC (these documents are deposited in the Arxiu Comarcal del Baix Penedès), as well as the biography of Apel·les Fenosa written by his wife Nicole, and in the written notes of Josep Altet.

With all this, he was able to explain the problems of financing the monument, and why the monument is in Barcelona.

The political context of the time the work was commissioned.

In 1975 the AMPC commissioned the work, while Franco was still alive. (Josep Maria Figueres explains in his book "Pau Casals. Música i compromís" that Casals was hated by the Franco regime, for example, Queipo de Llano threatened to cut their hands; he was also especially worried when the tour of El Pessebre began, because Casals had a great international projection, at the same time the Franco regime wanted the return of Casals to clean up the image of the regime. esguarddedona's note).

That same year two committees were created one for the centenary of the birth of Pau Casals and the other to make the monument a reality. Both were joint committees between Council Town and AMPC.

The conditions set by the sculptor.

He wanted freedom, no interference, to make the monument.

The first price was eight million pesetas. The committee accepted but the next day, at another meeting, the committee explained that the price was much higher. Fenosa accepted four million pesetas.

The committee began a major media dissemination project. The model was also presented in the Círculo Catalán in Madrid (Catalan Circle in Madrid).

The City Council contributed one million pesetas, and the AMPC began the sale of thirty-five copies of the model of the monument at the price of three hundred thousand pesetas.  But they only could sell three. Years later Fenosa destroyed the rest.

The AMPC followed to look for new financial options but to no avail.

The sculpture had been ready to be cast in bronze since 1977, but they had no money to make it.

In 1978 the only expense paid by the AMPC was for the rent of premises where the sculptor's work was waiting to be cast in bronze.

In 1979 the AMPC decided to move the plaster casts of the sculpture to Valls, and close the premise. Fenosa did not agree with this action because no one had explained his intention to him before it was carried out. (This was explained by Nicole in the "Catalogue raisonné")

At that time the budget for casting the bronze sculpture was eleven million pesetas  

In 1980 a new opportunity came along to obtain economic resources.

The Pau Casals Foundation’s economic assets were a house (now The Pau Casals Museum) and some lands. The lands were put up for sale in order to have liquid assets. It seems (because there are no documents on the matter) that the company that bought the lands would also pay the rest of the price of the sculpture. The company that bought the land went bankrupt. But equally, the successor company provided financial resources for this purpose.

The resources arrived, but it was too late. But the resources were also used to pay homage to Pau Casals, and with them, the Plaça Bach and the monument to Pau Casals by Subirats were built.

Carnicer explained that in 1980 the last budget for casting the bronze sculpture was twenty-seven million pesetas (equivalent to a quarter of the City Council’s budget)

Barcelona, the new city in which to place the sculpture

Fenosa began to think of breaking the plaster moulds because he could not see the finished sculpture.

Some good friends put the idea out of his mind. One of them was Jordi Maragall, father of Pasqual Maragall. Thus, in 1980, contact was made with Barcelona City Council. The mayor was Narcis Serra. They accepted the idea and a meeting took place between the AMPC and the Barcelona City Council represented by the councillor Lluís Reverter on behalf of the mayor. Barcelona would pay for the sculpture.

In exchange for the money that the AMPC had paid in expenses, Barcelona would donate two sculptures to El Vendrell: one to Pau Casals and the other to Àngel Guimerà (a great playwright).

In 1981 Fenosa placed the million he received at the disposal of the AMPC. But this million was paid for with a grant from the City Council of El Vendrell, so the AMPC informed the city council of the offer that Fenosa had made.

This million  was never claimed, but the Apel·les Fenosa Foundation is part of the cultural heritage of El Vendrell forever because this institution cannot go to another city. 

In 1982, on April 6, the monument was placed in Barcelona on  Av. Pau Casals, near number 19,  in Turó Park.

Nekane Aramburu is a cultural manager, museologist and theorist with a background in art history and museology. Between 2013 and 2019 she directed the Museu Es Baluard and between 1999 and 2010 Espacio Ciudad (Vitória-Gasteiz City Council)